【明報專訊】俄羅斯攝影師Sergey Ponomarev去年在希臘的萊斯沃斯島（Lesbos），拍下了載滿難民的小船登岸一刻，相片奪得普立茲攝影獎。早前他應邀來港交流，在一個訪問說：「在現場，我不需要使用連拍功能，也不用拍攝太多張照片，你要自己去決定什麼時刻才是最好的。」正好與本地新聞攝影光怪陸離的生態形成鮮明對比。
無間斷的閃光燈，攝影師比示威者還要多的盛景，多年游走於國際及本地新聞現場的攝影師林亦非試圖解釋：「可能是個競爭，大家覺得元素一定要齊，好不好是其次。大型新聞事件中的分工可能是，今天你專門守住大廈天台，你負責跟住某一個人，太機械性了，外國不會這樣做，你派一個攝記落場，應該由他自己去感受現場，再去找他覺得值得報道的事去影。」
香港新聞現場 不能承受的近
早前他與另外七個獨立攝影記者，組成新聞攝影媒體平台ATUM Images，希望將曾經看過特別圓的外國月亮，也帶到本地的新聞攝影界中，今天邀他們為記者上一課有關新聞攝影的入門，也好從中折射出本地新聞攝影的百態日常。
咖啡室內甫坐下，五個年輕攝影師便七嘴八舌。Sam念電影系出身，輾轉摸上新聞攝影的大門：「你在香港有什麼書？關於攝影記者，你只知道Robert Capa的Slightly out of focus，他的生活就是這樣，拍吓拖，影吓相，就係咁×有型，最尾就係畀個地雷炸×死，如此浪漫的一件事，但你在香港不是。」
戰地攝影記者Robert Capa曾經寫過︰「如果你的照片不夠好，那是因為靠得不夠近。」在香港，卻是不能承受的「近」，曾聽說有一巴西籍的路透社攝影師來港，嘩然本地攝影師與被拍者之間的距離，新聞人物在千軍萬馬簇擁下，平時用開的24mm廣角鏡立時被廢了武功，要換上14mm。外國和香港有關新聞攝影的操作，不獨體現於焦距之上，還有選圖品味上的鴻溝，Sam憶述：「那時做政治版，老細會強調，人物一定要拍正面四正，不可以有太多奇特動作或表情，因為有時政客會打電話來投訴。」
消失的圖片編輯 「得個頭」的圓圈
和Sam在傳統本地報紙同時入職，同時離職的還有Karma︰「比如陳振聰有張相，哨牙仔，淨係得一棚牙，大眾未必受落，如果圖片編輯沒把關，出不到那張相，大家的視野便停留在陳振聰一定要見到整個樣的方向。」陳振聰「未見其人，先見其牙」相片，在2010年的新聞攝影比賽贏得人物組冠軍。
圖片編輯是把關人，要平衡大眾的接受程度和相片的美學和新聞性，但在香港的媒體，更多時候是連相關的位置也沒有。五人之中阿輝相對資深，曾經在多份報章雜誌工作︰「比如講攝影主任，可能都是管理同事做什麼assignment，一個提供service的apartment，你派assignment畀我，我就影影影，影完畀記者揀，出哪一張無話事權。」好相有時難免不見天日，畢業之前，煒豪曾在一份本地報章實習︰「見到同事是好有心機影，撳個photobase，你會發覺，嘩好正喎，但到你揭開份報紙，係咩一回事呢？啲相裁到得返個頭，現在報紙好流行那種圓圈排版，大大個老細（受訪者）頭，他們可能沒有想過，張相其實不是那麼一回事，即使一個記者會，攝記也會用好多心機去拍。」九九年時任特首的董建華在記者會上歡迎陳方安生續任政務司長，例行公事的一場記者會，有攝記卻拍得一張二人相對而笑，經射燈投射在牆上的身影卻「背對背」的相片，正好呼應了當時政圈指二人口和心不和的傳言，該相片後來奪得攝影比賽新聞組冠軍。
「加了字就不是一張相」
其餘四人說自己在本地媒體工作的經驗，Anthony沒有插嘴餘地，他從外國回流，曾在多間通訊社工作，回港不久便和其餘數人同時投身一家新媒體：「係囉我又未做過傳統。」眾人群起揶揄︰「你咪試下囉」、「做唔到㗎喇」、「返唔到轉頭啦」，說畢齊聲大笑。曾經滄海難為水，當時眾人加盟的新媒體，有相對大的空間和自主性，於影像上幾乎完全放手︰「會和每一組的文字編輯去deal，為什麼要出這些相？比如對方要出一個表，要求你放相上去，我們會拗︰你文字可以表達到的，為什麼要用相？如果張相是沒有意義的，你用來做乜？」這一種合作形式，也經歷過一番磨合，曾經試過，對方要求在相上面加字，類似社交媒體上流行的改圖，他們企硬︰「相就是相，字就是字，加了字就不是一張相。」
「會不慣的，我們便嘗試解釋，相和文字應該排埋一齊來睇，而不是側重一邊。」阿輝名片上寫的是「圖片編輯」，傳統觀念中圖片作為輔助工具，為文字補充和說明，但他認為影像在作為配圖以外，還可以從視覺的方向去講故事，不一定跟足文字的走向，至於兩者如何相互配合，不是貌合神離，便是關鍵︰「所以這也是photo editor的責任，我們要了解個故事，攝影師也有責任要知道個古仔點樣走。」
記者的經驗，大部分時間約訪，攝記大哥在大堆assignment纏身途中抽空趕至，也來不及了解訪問的前因後果，匆匆為受訪者拍下兩三張特寫照，又要再趕赴下一場。「也有機會會這樣，但做了訪問先，不緊要，之後花一日去跟他囉。」Karma以自己早前為一則羅冠聰的專訪拍照為例︰「判刑前那天，他要在一個茶餐廳拍宣傳片，工作人員寫大字報給他念對白，他也背不進，到凌晨兩點幾才完成，回到家已經好累，便會有一些影像可以表達到。（個分別好大？）好大，和你15分鐘前去到叫他影張相，深度完全不同。」做法聽來奢侈，記者不免在問題中加入「資源」兩字，引來一輪熱議︰「其實全世界，根本你講新聞，就已經無資源去做呢樣嘢㗎啦」、「係睇你資源點運用嘅啫」、「通常好多係放咗係一啲……」、「拿我唔知放咗係邊啊……」、「高層度囉……」、「咁係正常嘅（笑）」……
「比如無啦啦叫你去影收市牌、影配相，配相是需要的，但不用那麼多人囉……」阿輝試圖整合眾人意見，旁邊手足又忍不住插嘴︰「攝影比賽嘛，五六個影天氣熱，你去公園，我去海邊，影人著背心。」
以商業工作養活新聞理想
資源運用需要變革，然而本地新聞業經營環境嚴峻，卻是不爭事實，他們早前任職的新媒體近日要縮減預算，眾人不甘心目中對新聞攝影理念的追求就此灰飛煙滅，於是自組公司，改以合約形式和對方合作︰「香港是養活不到一個團隊很專注地做新聞的工作，於是大家想用一個team的形式去接多點工作，養活返大家想追求的那一種東西。」
主事人林亦非說，起初高調成立平台ATUM，是希望以多接商業性質的工作去支撐做新聞的部分，沉澱下來之後，認為更長遠的方向是希望藉着平台，將紀實攝影、新聞攝影帶回社區和公眾之中，開拓和更多不同媒體合作的可能︰「為什麼行業如此差和局限，好大原因是新聞機構的老闆覺得，市民不會看，不介意那個分別，便不會投放資源落去。」改變行業陳舊結構，由公眾的美學教育開始︰「如果由讀者把口或行動表達出來，他真的會買A報不買B報；到時便不會再有理由不投放資源到攝影，由下面改變上面，令整個行業的環境變好。」ATUM的名字源出古埃及神話，是日暮夜臨之際掌握光線的神，他們希望藉着攝影，用光線來說故事，以影像的力量為社會帶來一點改變。
後記：不是影相佬！
問一眾攝記大佬如何看待香港攝影記者在普羅大眾心目中的形象，再次引來七嘴八舌︰「師傅囉，喂師傅啊師傅」、「低角度喎記得」、「影相佬囉」、「一定係阻住人嗰個來」。阿輝一錘定音︰「有時個形象是自己做出來的，你不夠好，會同人嘈，明知個地方好高級都著住條短褲衝入去。」外國回流的Anthony看透世事︰「泰王去世，你不要理那邊多熱，全部外國攝記都知道要全黑西裝出席，再拎住支炮。」還是Sam的形容最貼行情，記者會上受訪者遲大到，攝記assignment纏身，難免燥底︰「『喂唔到啊？唔到走㗎喇喎，唔影喇唔影喇。』（攝記）對住個公關講︰『仲唔嚟啊？45分鐘喇，好多嘢做㗎，再唔嚟走喇。』 」
然而眾人認為香港不乏好的攝影師，缺的是讓他們發揮的土壤。業界要自強，文字記者也要爭氣，聽過有記者在Sergey的訪問中，難得有機會訪世界級大師，問題竟是︰「你如何保管自己的器材，不怕被難民偷？」也許文字記者可多花時間了解新聞攝影，身邊不少有心攝記，將沒有被公司選取的心頭好放上社交媒體、開相展，或者，可以由他們開始。
文：梁仲禮
圖：劉焌陶、資料圖片、受訪者提供
編輯：蔡曉彤